9 concepts qui aident à comprendre la culture japonaise

• 9 concepts qui saisira la culture japonaise

Le charme des choses, triste solitude, étouffés au bord de l'extinction des couleurs et des sons, les traces du temps, éternel dans les branches de courant, et d'autres brisées métaphore intéressante, que les mots japonais intraduisibles peut être expliqué à peine.

préavis. définitions exactes des concepts abordés ci-dessous ne sont pas là, ils ont, comme d'autres idées qui ont émergé au Japon au Moyen Age, vague, mal formulée, mais clairement ressenti. les traduire mot impossible. la conscience européenne exige une logique claire, un langage clair et japonais met rapidement les concepts dans l'ombre, lui renvoie plus secret, intime. D'où de nombreuses interprétations, d'une part, d'autre part - l'absence de tout type était d'explication, que métaphoriquement, mystérieux.

Hokusai. 1830-1850 ans

物 の 哀 れ

Mono no aware - littéralement « le charme des choses. » Le concept, toute l'histoire est imprégnée de la littérature classique, a développé le Xe siècle. Eh bien la récupération simultanée de textes médiévaux: prose, poésie et essais. Le concept de « choses » nécessaires dans ce cas est interprété au sens large: les choses - ce ne sont pas seulement les objets de ce monde, mais aussi les sentiments du peuple, et les gens eux-mêmes. Avare - « triste charme » qui se produit quand on regarde « les choses du monde », la principale caractéristique - la fragilité et la volatilité. charme triste des choses est en grande partie liée à l'impermanence de réalisation, fugacité de la vie, avec son caractère temporaire peu fiable,. Si la vie était pas si éphémère, il n'y aurait pas de charme - il est écrit au XIe siècle, le célèbre écrivain. Mono no aware est également relié avec une sensibilité extraordinaire, qui est cultivé à l'époque classique période Heian (IX-XII siècle), la capacité de capturer les courants les plus subtils de la vie. Un poète a écrit qu'il a entendu le bruissement du sang qui coule dans ses veines, les pétales de entend cerises tombent. Avare exclamation signifiait transmis interjection « ah! », Et a ensuite acquis le sens de « charme ». D'autres auteurs croient exclamation rituelle Avare: « Avare » - alors cria à des moments d'action les plus importants et les idées de l'ancienne religion shintoïste.

Hokusai. Les joueurs. 1830-1850 ans

無常

Mudzo - "éphémère", la "fragilité", la "variabilité". La notion a mis au point au début du Moyen Age sous l'influence du bouddhisme, un état d'esprit spécial quand une personne est parfaitement consciente de la fugacité du temps, la fragilité et de la volatilité de chaque moment de la vie. Moment est vécue comme les mains quelque chose fugaces. Le temps tue des gens, des sentiments, détruire des palais et des cabanes, modifie les contours du rivage de la mer - cette idée n'est pas nouvelle, la nouvelle - par rapport aux Japonais au passage du temps comme quelque chose de tragique traverse. Fugacité, fugacité est devenu l'une des principales catégories de la culture japonaise depuis plusieurs siècles, cette catégorie est en train de changer - au XVIIe siècle, elle prend la forme de l'ukiyo « monde flottant », les artistes de gravure qui dépeint le monde, ses œuvres dites images du monde flottant. Au cours des XVIIIe et XIXe siècles, il y a des genres littéraires - «contes du monde à la dérive » Emprise à cette époque ne soit plus perçue comme tragique, ridiculisé sur elle, un grand écrivain du temps dit: « Oui, nous avons tous nagé, mais amusant, comme la citrouille, rebondir sur les vagues. »

Hokusai. Fleur et bourgeon. 1830-1850 ans

寂 び 侘 び

Saby / Wabi. Sabi - le concept de l'esthétique médiévale, peut être décrit comme « la tristesse de la solitude », « la pauvreté », « fadeur », « faible », « sérénité », « l'ombre », « étouffés au point de disparition des couleurs et des sons », « détachement ». Toutes ces définitions décrivent un cercle sur les valeurs, mais n'a pas révélé complètement. Le mot se trouve dans VIII siècle la première anthologie de la poésie japonaise de « Collection de feuilles myriade » ( « Man'yoshu »). Poète Fujiwara no Shunzei au XIIe siècle ont utilisé ce mot. Dans l'un de ses pyatistishiya-tank est l'image de « canne rabougris gelé sur la plage », qui est considéré comme une incarnation précoce de Sabi. Cependant Sabi esthétique dans sa forme actuelle a été créé dans le poète haïku du XVIIe siècle Matsuo Basho et ses disciples. Donc, je veux écrire, ils ont formulé les principes de l'esthétique, mais ce n'est pas - plutôt, ils savaient comment faire sauter un sentiment de solitude, la tristesse, le détachement des choses de ce monde dans l'esprit de la philosophie du bouddhisme zen. philosophie Influencé et l'isolement, loin du monde, la vie ascétique solitaire dans les montagnes, pauvres, mais intérieurement concentré - mais cette philosophie distincte n'explique pas tout. Rien de précis est dit ou écrit qu'il n'a pas été - ce qui est le mystère de Sabi poétique / Wabi. Quand le poète Matsuo Basho a demandé ce Sabi, il a répondu qu'il est un vieil homme lui-même, revêtu l'habit de cérémonie pour aller au palais. Basho n'a jamais donné des définitions claires, il s'exprimait métaphoriquement, laissant tomber des phrases mystérieuses, pleines de significations cachées, qui sont ensuite interprétés ses disciples. Sabi est difficile à saisir, il est impossible de fourrer un doigt, il a renversé rapidement dans l'air. Sabi est parfois décrit comme « beauté antique ». Wabi - Sabi est de l'autre côté; pour le décrire, vous pouvez choisir le mot « simplification ». Si la définition de chaîne, puis adapter le mot « pauvreté », « modestie », la « pauvreté » (y compris la pauvreté des mots pour une image de quelque chose), « fadeur », « wanderer seul dans le chemin », « le silence, qui peut être entendu rares sons - gouttes tombant dans une cuve d'eau ". L'absence de pathos, primitivisme délibérée - est également Wabi. Une partie de la définition coïncide avec la définition de Wabi Sabi, - d'autre part, sont deux choses différentes, ces dvoyatsya concepts. La cérémonie du thé, par exemple, Sabi partie incarnée dans le concept de ANRE - « patine », « traces du temps. »

Hokusai. Coupe. 1830-1850 ans

Déclaration du projet sur le site annoncé

慣 れ

Nare - "patine", "traces du temps." Dans le cadre de l'esthétique de ANRE est évaluée, comme la pierre de jade dans le fond qui comprend une légère brume, un éclat terne épais «comme si profondément dans sa pièce raidi d'air antique », comme un célèbre écrivain écrit. Dans ce système de coordonnées, la transparence du cristal n'est pas apprécié: la clarté, la brillance ne pas à la rêverie. papier japonais, qui est faite manuellement dans les villages, aussi ne brille pas, il est friable surface absorbe doucement les rayons de lumière «comme une surface duveteuse de neige poudreuse. » Patine de l'antiquité, une patine, l'obscurité épaissit le temps incarné dans l'obscurité - noir et rouge foncé - Laques. Il a apprécié que « a une ombre profonde, et non la clarté superficielle. » Nare - de légères choses onctuosité: vaisselle, meubles, vêtements - est parce qu'il est souvent touché par les mains, et d'eux reste faible couche de graisse, ce qui est absorbé, crée une chaleur particulière, une brume. articles Dull lustre, Yokan marmelade japonais boueuse couleur sombre merveilleux écrivain chanté Soseki Natsume dans ses souvenirs d'enfance, « Le chef de l'herbe » dans les restaurants japonais à l'intérieur dim évoquent exactement les couches de sentiment d'obscurité, et qui réalise un artiste intelligent.

Hokusai. Bamboo. 1830-1850 ans

幽 玄

Yugen - « beauté cachée », « beauté mystérieuse ». Le concept le plus mystérieux de l'esthétique japonaise, il est difficile d'être déchiffré. On sait que ce mot est venu des écrits philosophiques chinois, ce qui signifie « profond », « vague », « mystérieux ». Yugen est souvent comprise comme une compréhension non rationnelle de la triste beauté du monde et des sentiments humains. Dans la poésie pyatistishiya-réservoir avec le mot « yugen » décrit la signification profonde du poème, qui devrait deviner quand la lecture du texte fournit presque pas d'indices. poète du XIIIe siècle Fujiwara no Taiko dans son enseignement bouddhiste offre catégorie satori - « inspiration » pour comprendre la beauté cachée, un aperçu atteint la plus forte concentration de l'esprit, soudain compréhension intuitive l'essence des choses. Yugen - c'est quelque chose qui est caché sous les mots, le fait que, par exemple, l'acteur de théâtre, mais peut extraire le texte de la pièce. Zeami, fondateur du théâtre, mais ont hérité le mot des poètes, il écrit que « yugen - une nuance subtile de bambou sur le bambou. » Zeami dans son célèbre traité « Notes sur le style fleur » (XVe siècle), des pièces complexes de théâtre, où révéler les secrets de l'art de l'acteur, il écrit, par exemple, que « la neige dans une tasse d'argent » - une fleur de paix, calme, tranquillité, jeu de l'acteur peut ouvrir cette fleur, qui est normalement visible. Caché, difficile à réaliser la beauté est dans l'esthétique yugen plus que la beauté d'une vision claire, ouverte, audacieuse.

Hokusai. griffes de chat de nettoyage. Vers 1850

不易 流行

Fueki-Ryuko - "éternel - courant" ou "courant perpétuel". Dans la poésie, des triplés haïku fueki-Ryuko - ce sentiment de permanence et de l'immuabilité de l'éternel dans un monde en constante évolution, il est l'inviolabilité de la tradition poétique, indissolublement liée à la variabilité des formes, il est une prise de conscience profonde que l'éternel est fusionné avec le courant. Universal, plan « espace », raconte le poème avec le monde naturel, un gyre des saisons dans le sens le plus large. Il y a un autre projet dans le poème - un monde tangible concret, de fond, est clairement défini, plutôt ces choses. Poète Takahama Kyoshi au XXe siècle, a écrit: « Dans la poésie il n'y a pas de place plus que les mots des objets et des phénomènes, ils attirent le cœur des gens juste un son. » Les différences entre les « éternelle » et « fluide » parfois pas immédiatement identifié. Les deux éléments ne doivent pas circuler automatiquement les uns des autres, ou entre eux ne seront pas de tension. En même temps, « ils ne devraient pas être complètement indépendant; faisant écho à l'autre, ils doivent générer les mêmes connotations et associations ». L'unité de ces deux principes est le sens du poème.

Hokusai. écureuil volant. Vers 1850

栞

Shiori - une fois mot signifie « branche cassée », qui est un signe indiquant le chemin de la forêt, puis « marque-page dans le livre, » il y a le sens littéral de « flexibilité ». Ciori - l'état de concentration spirituelle nécessaire pour comprendre la signification profonde des phénomènes. Élève poète Basho Coeur a écrit que Shiori doit être comprise comme la « compassion », « tristesse », « désolé », cependant, il n'est pas exprimé ou le contenu du poème, des mots ou des techniques, se sentant Shiori ne peut pas être transféré de la manière habituelle, et a conclu implicite dans (odzo), qui est révélée par l'association. « Il est quelque chose qui est difficile de dire les mots et écrire avec un pinceau » - mots Coeur.

Katsushika Hokusai. Concombre et l'aubergine. 1830-1850 ans

渋 み

Sibumi - type et un sens de la beauté, née au XIVe siècle, est associée à un goût visqueux tarte de kakis. Quand les gens parlent de sibumi, rappelez-vous bien le goût amer du thé vert. Sibumi difficile à comprendre, ce sentiment vient juste un homme sans beaucoup d'explication. Sibumi donne un sens de l'amertume acidulée de la vie, la simplicité, le courage, le renoncement de joliesse, la crudité de la forme, l'imperfection originale. Par exemple, des tasses courantes pour la cérémonie du thé, où il y a une nature primordiale de l'argile, dont il est fait, ils peuvent être semblables à l'évier, les morceaux de bois, comme trouvé sur la plage. L'homme, tasse de thé, l'épée, les vêtements, un poème, une image peut être Shibuya. Le texte peut être à Shibuya insinuations, pas de mots supplémentaires, « beau ». Shibuya est incarné par la simplicité, la proximité de la nature, l'absence de « -Conçu ». Sibumi - est la mesure la plus élevée de la beauté et la beauté de louange. Certains auteurs sibumi définissent comme « la perfection sans effort », comme le calme, « tranquillité d'esprit ». Sibumi pas besoin de comprendre, il est lui-même. Sibumi - est de ne pas comprendre, mais la simple connaissance sans effort, est « silence éloquent ». Un écrivain a cru qu'un oiseau vol libre dans l'air peut être sibumi. illustrations Source: Bibliothèque du Congrès.

Auteur Helen Dyakonov